2004 brachte Crytek mit ihrem ersten Spiel Far Cry das bis dato schönste Spiel auf den Markt welches die Firma sofort weltbekannt machte. Nachdem sie leider die Marke verkauft haben, widmeten sie sich einem neuen Projekt und zwar Crysis, ein Spiel welches in Sachen Grafik nochmal die ganze PC-Gemeinde in Atem gehalten hat. Nun erscheint bald der offizielle Nachfolger und ich habe mich an das Spiel gesetzt um es auf Biegen und Brechen zu testen. Meine Eindrücke erfahrt ihr hier und jetzt.
Schöne neue Welt… oder doch nicht?
Das Hauptaugenmerk beim Spiel liegt definitiv bei der Grafik die auf dem PC mit vielen messescharfen Texturen und tollen Effekten aufwarten kann. Die Charaktermodelle sind ebenfalls sehr detailliert und wirken mit ihren relativ guten Animationen ziemlich lebendig. Die verschiedenen Levels sind mit vielen kleinen Details gespickt aber meistens wirken sie grau und monoton was wirklich schade ist. Eine paar Bäume oder Pflanzen wären doch noch drinne gewesen, oder? Sonst sieht das Spiel auf dem PC aber blendend aus, was man von den Konsolenversionen nicht sagen kann. Diese haben nämlich deutlich schwächere Texturen und sollen sogar einige Slowdowns beinhalten. Akustisch ist es aber wie bei den meisten Shootern gewohnt auf hohem Niveau, also relativ realistische Waffengeräusche, gute Synchronstimmen und passende Musik.
Nanosuit 2.0!
Auch Gameplaytechnisch hat sich seitdem ersten Teil einiges getan, sodass man nicht mehr zwischen 4 aktive Modi (Max. Armor, Max. Power, Max. Speed, Max. Stealth) wechseln muss sondern nur noch zwischen 2 (Max. Armor, Max. Stealth) und einem generellen passiven Modus. Der passive Modus ist sozusagen eine Mischung aus Max. Speed und Max. Power, welcher sich automatisch beim Sprint oder Sprung aktiviert. Doch davon nicht genug, man besitzt auch einige neue Fähigkeiten wie das sliden am Boden oder den Air Stomp. Die Steuerung ist sehr präzise, sowohl auf der Konsole als auch auf dem PC was die meisten Konsoleros erfreuen wird. Das Spiel bietet also schnelle Action mit weniger Taktik dafür mehr Reaktion, was natürlich nicht sooo schlecht ist.
Call of Crysis Online
Bis heute bleibt mir ein Rätsel warum Call of Duty sich so oft verkauft, obwohl man gerade im Multiplayer immer wieder das gleiche vorgesetzt bekommt. Aber egal, denn worauf ich eigentlich kommen wollte ist die Tatsache das Crysis 2 fast den gleichen Multiplayer-Modus hat wie das eben erwähnte Spiel aus dem Hause Activision. Abschussserien, Extras, Aufsätze und die ewige Jagd nach den Erfahrungspunkten sollen die Langzeitmotivation des Spiels sicherstellen, doch reicht das wirklich schon? Ich meine wir kennen das doch schon seit über 4 Jahren und langsam wird’s doch langweilig. Aber vielleicht liegt das auch nur an mir. Weiter im Text: Ich konnte die zwei Spielemodi Team Instant Action und Crashsite anspielen, wobei nur der letztere eine kleine Abwandlung vom Call of Duty Spielmodus Hauptquartier ist in dem man einen Alien Gehäuse beschützen muss. Spaß haben sie beide gemacht, doch die Balance war überhaupt nicht da. Manche Waffen sind entweder zu stark oder einfach nur lächerlich schwach und somit stört das eben der gesamten Spielbalance, was vor allem für Anfänger suboptimal ist.
Chris' Ersteindruck:
Nach dieser Anspielsession fühle ich mich sichtlich ernüchtert, denn von Crytek´s groß angekündigtes Actionspektakel hätte ich ein bisschen mehr erwartet. Gameplaytechnisch hat es mich definitiv nicht vom Hocker gehauen, da man wirklich nichts Neues geboten bekommt. Okay, natürlich ist der neue Nanosuit sehr cool aber trotzdem wirkt einiges noch sehr 08/15 was man gerade von Crytek nicht erwartet hätte. Der Multiplayer ist ebenfalls nur ein Abklatsch von Call of Duty und besitzt nichts Besonderes was mich vom Hocker gehauen hätte. Die Grafik dagegen ist auf Top-Niveau und gehört mit zu dem besten was es derzeit auf dem Markt gibt, obwohl man das nicht vom Art Design sagen kann welches nicht gerade sehr einfallsreich und monoton aussehen. Nichtsdestotrotz muss ich sagen, dass Crytek dennoch ein relativ gutes Spiel abliefern werden und außerdem sollte man sich nicht so sehr vom ersten Eindruck beeinflussen lassen. Wem das Spiel sowieso gefällt soll es kaufen, der Rest muss Probedaddeln.
Doch auch wenn Dead Space 2 mehr Body Horror hat als sein Vorgänger, so ist der psychologische Anteil nicht weniger geworden. Oft genug habe ich mich dabei ertappt, wie ich mich vor Kleinigkeiten erschreckt habe. Da klingelt mitten im Raum ein Wecker, eine Leiche fällt von der Decke oder man wird Zeuge von Isaacs eigener psychischer Instabilität. Gerade die Psyche von Isaac wird im Laufe des Spieles immer wieder auf die Probe gestellt. Da liegt schon fast ein wenig Silent Hill in der Luft an. Aber nur fast. Doch wenn Silent Hill Niveau hier nicht ganz erreicht wird, so toppt Dead Space 2 zu mindestens die Spielzeit eines Silent Hill´s um Längen. Gut 12 bis 14 Stunden solltet ihr in das Horror Spektakel einplanen. Die richtig harten Jungs sollten von Beginn an einen hohen Schwierigkeitsgrad auswählen. Je höher der Schwierigkeitsgrad desto mehr fürchtet sich der Spieler vor Feinde, Begegnungen und die Spannung wird deutlich nach oben geschraubt. 
Arthur´s Fazit:
Bei den Friedhöfen geht das sogar um einiges fixer, dafür sind diese auch viel einfacher zu befreien und sind meist auch nur mit einer Nebenmission verbunden. Weiterhin muss man hinzufügen das es in diesem Spiel kein Geld gibt, deswegen kann man auch keine Munition oder ähnliches erwerben und man muss anfangs sehr zielgenau schießen oder mit einer Fackel in den Nahkampf gehen was sehr gefährlich werden kann. Deswegen sollte man auch diverse Nebenmissionen erfüllen um genug Munition gegen die Untote Armee zu sammeln. Das Thema Munition ist eine gute Überleitung zu den Waffen, denn neben den vielen verschiedenen alten Waffen gibt es nun auch einige neue wie das Kriegsbeil, das Sprenggewehr oder die Donnerbüchse. Nun aber genug von dem Gameplay, denn wie siehts mit der Atmosphäre aus? Naja, es ist halt Rockstar und jede Thematik die sie in ein Spiel packen füllen sie mit Klischee´s und Parodien. Die Untoten sterben z.B. nur wenn man ihnen in den Kopf schießt, Überlebende streiten sich um die Ursache der Untoten und natürlich die Doppelläufige Schrotflinte. Die Charaktere sind allesamt sehr skurill und wirken alle sehr sympathisch, was eigentlich im Kontrast zu der eigentlichen Thematik des Spiels steht, aber was wäre ein Rockstargame ohne Humor? Der letzte Punkt ist die Musik, denn diese ist total untypisch für einen Western ziemlich rockig und erinnert damit an die guten alten Splatterfilme was einen verdammt stimmigen Eindruck hinterlässt, vorallem bei Leuten die dabei vollgepumpt sind mit Adrenalin. 
Chris´ Fazit:
Doch leider muss ich die teils starren Gesichtsanimationen bemängeln. Auch wenn die Synchro Top ist, nervt es das Telltale es nicht schafft seinen Charakteren die Ausdruckskraft der Stimme perfekt in das Spiel durch die Animationen umzusetzen. So wirkt es ein wenig befremdlich wenn Doc Brown vor Freude jubelt, dies aber nur technisch nur schwach umgesetzt wurde. Auch hätten die Entwickler mehr Charaktere im Hintergrund einbauen können, zumindestens als Statisten. Hillvalley wirkt dadurch etwas leblos. Gibt es etwa keine Menschen in den 30er Jahren? Aber das sind auch wirklich die einzigen Punkte die mich beim Spielen gestört haben. Denn sobald der großartige Score ertönt vergisst man die Macken wieder und genießt dieses tolle Adventure. Fans werden sich auf jedenfall vor Freude im Raumzeitkontinum verirren. 
Der Spieler übernimmt dir Rolle eines kleinen Fleischklumpens namens Meat Boy. Als seine Freundin entführt wurde, macht sich Meat Boy auf den Weg um sie zu Retten. Dabei wird der Spieler mit vielen verschiedenen Hindernissen konfrontiert. Anfangs noch recht simpel gestrickt, entpuppt sich das Level Design später als reiner Überlebenskampf. Überall gibt es verteufelt fiese Fallen. So kommt es nicht nur einmal vor das dein Charakter das zeitliche segnet. Im späteren Verlauf kann man seine Tode nicht einmal mehr zählen. Mehrere Hunderte Male gibt man in einem Level dem Löffel ab. Doch auch wem dies so dermaßen an die Nerven geht, hat man stets die Motivation dieses eine Level noch zu schaffen. Ein weiteres Indiz dafür, warum man das Spiel nicht so schnell aus den Händen legen soll, ist die immense Anzahl an Levels. So gibt es anfangs nur eine Lichtwelt, die natürlich beim Voranschreiten immer schwerer wird. Doch sobald man eine bestimmte Zeitangabe in einem der Hunderten Levels geschafft hat, schaltet man die Dunkelwelt frei. Die sieht zwar genauso aus wie die Lichtwelt doch in der Dunkelwelt sind die Fallen noch zahlreicher und fieser positioniert. Also nichts für Joypad Neulinge. Da wirkt selbst ein Super Mario in den letzten Levels wie eine Babyspiel aus. Auch abseits der Levels gibt es einiges zu entdecken. So findet man versteckte Portale und kleine Pflaster Symbole. Bei ersteren wird man in eine Retro Welt teleportiert. Die sieht zwar aus wie eine 8-Bit Version des Spiels, aber spielerisch wird man starke Unterschiede bemerken. So gibt es nur noch 3 Leben für insgesamt 3 Levels.
Verliert man die Leben, so muss man alle Level nochmals in Angriff nehmen müssen. Auch die Pflaster habe eine spielerische Relevanz. Findet man genügend Pflaster schaltet man neue Charaktere frei, die auch unterschiedliche Fähigkeiten habe. Wie z.B. 
Arthur´s Ersteindruck:
